Tibau Beirnaert & Laurens Aneca over hun nieuwe voorstelling: “Op welke manier kunnen we datingapps ombuigen tot een creatieve plek?”

Op 20, 21 & 22 november gaat Zero Feet Away, de nieuwe voorstelling van Tibau Beirnaert & Laurens Aneca, in première. In deze performance, waarvan CAMPO & detheatermaker uitvoerend producent zijn, onderzoeken Tibau & Laurens de rol van datingapps en hun invloed op hedendaagse relaties. Lees er meer over in dit interview! 

Dag Tibau & Laurens, waar halen jullie je inspiratie voor Zero Feet Away? 

 
Tibau: “Ten eerste haalden we inspiratie uit het boek Walking Practice van Dolki Min, dat we als vertrekpunt genomen hebben om verder te fantaseren. Dat boek gaat ook over een soort alienachtig figuur dat neerstort op de aarde en vandaaruit verschillende interacties aangaat met mensen. Ten tweede is de voorstelling ook autobiografisch: we verwerken onze eigen ervaringen en persoonlijke verlangens omtrent daten, relaties en liefdesrelaties. Ten derde hebben we inspiratie gehaald uit alter ego's, drag en andere transformaties.” 

 
Je hebt daarnet het woord alien vernoemd, maar in de promotekst staat er shapeshifter als personage. Waarom precies? 

 
Laurens: “Een shapeshifter voelt een bepaalde mate van vervreemding, ofwel alienation. Doordat die voortdurend transformeert, heeft die een wankele en een voortdurend transformerende identiteit. Daar gaat een bepaalde vervreemding tegenover het eigen lichaam mee gepaard.” 

“Op datingapps proberen we onszelf te duwen in een bepaald soort van mal, een bepaald soort van punt vanwaaruit we graag gezien willen worden, vanwaaruit we graag willen dat de ander ons ziet, dat de ander naar ons verlangt. De shapeshifter voelt daarentegen een zekere vorm van bevrijding, die voelt zich niet in een soort van mal geduwd.” 
 

“De ene dag profileer ik me zo en de andere dag heb ik zin om me zo te profileren, om zo te zijn. Opnieuw is dat een voorbeeld van hoe de shapeshifter die drang naar zelfprofilering kan ombuigen tot creativiteit.” 

 
Welke wereld willen jullie scheppen met Zero Feet Away? 

 
Tibau: “We volgen de shapeshifter in een soort landschap, een online datinglandschap. De figuur probeert daarin te navigeren en een houding aan te nemen. Zoals Laurens daarnet al aanhaalde, willen we een wereld scheppen vol potentie en creativiteit, in die zin dat we niet de negatieve ruimte van datingapps willen aantonen, als in: ‘Kijk, datingapps leiden tot verslaving, vereenzaming en vervreemding.’ We willen ons dus de vraag stellen op welke manier we datingapps kunnen ombuigen tot een creatieve plek.” 

Waar hebben jullie elkaar leren kennen en in welke zin inspireren jullie elkaar? 

 
Tibau: “Laurens en ik hebben drama gestudeerd aan het KASK. Onze eerste samenwerking was mijn afstudeervoorstelling F A G G O T S vorig jaar. Vandaaruit zijn het verlangen en de nood gekomen om te blijven samenwerken. Zero Feet Away is daarvan het resultaat.” 

 
Laurens: “We zijn redelijk complementair, in die zin dat ik vaak heel analytisch kijk en denk, en Tibau op een heel intuïtieve manier dingen maakt. Ik denk dat ik meer van het hoofd ben en Tibau meer van het lichaam, ik van het denken en schrijven en Tibau van het bouwen. Natuurlijk blijft dat niet een dichotomie en is er een wisselwerking tussen ons. We geven en gunnen elkaar daarin wel vrijheid. Tibau transformeert mijn gedachten en vice versa, of dat hoop ik toch… 

Tibau: “Je geeft veel ruimte aan de artiesten met wie je samenwerkt, om hun eigen verhalen of perspectief te vertellen. Je helpt daarbij sleutels aan te reiken.” 

 
Laurens: “Ik vind het belangrijk om dat te doen, want uiteindelijk dans, perform, spreek, beweeg en sta jij op het podium. Jij hebt die ruimte ook nodig voor je hyperpersoonlijke verbeelding.” 

Laatste vraag: kunnen jullie iets meer vertellen over de andere artiesten die meewerkten aan de voorstelling? 

Tibau: “We werken met een heel jong team, behalve Laurens: hij is een beetje de grand pa van de hoop. (lacht) We hebben allemaal op het KASK gezeten en ik wou zeer graag samenwerken met die mensen om hun artistry in de voorstelling mee te nemen. Seppe Vande Veire is bezig met soundscapes en muziek voor de voorstelling, Loes Vanneste met de projectie, 3D-scans en andere visuals en Tobias van Nieuwenhove met de kostuums. Ik ben heel blij dat iedereen een eigen craft in de voorstelling kan meenemen en ik hoop dat we erin slagen daarmee een mooi universum te maken.”